《寻梦环游记》是皮克斯动画工作室的第19部动画长片，由华特•迪士尼电影工作室、皮克斯动画工作室联合出品，讲述了热爱音乐的小男孩米格尔和落魄乐手埃克托在五彩斑斓的神秘世界开启了一段奇妙冒险旅程的故事。该片于2017年11月22日在美国上映，2017年11月24日在中国内地上映。

    剧情简介

    一个鞋匠家庭出身的12岁墨西哥小男孩米格尔，自幼有一个音乐梦，但音乐却是被家庭所禁止的，他们认为自己被音乐诅咒了。在米格尔秘密追寻音乐梦时，因为触碰了一把吉他而踏上了亡灵土地。每年的亡灵节日，逝去的家人都会返回人间与亲人团聚，但从来还没有人去到过亡灵的世界。米格尔被多彩绚丽的亡灵世界所震撼，而更令他的惊喜的是，他重逢了失去的母亲和祖辈们，一家人要想办法将米格尔重新送回人间。

    观众影评 

    ·在该片的每一个富有想象力的时刻，制作者们创造了一个详尽全面的故事、完全立体的人物、既温柔又带着点幽默的恐怖的笔触，以及生动美丽的视觉画面。 如果一部动画电影要为孩子们提供了一个面对死亡的故事，很难有一部电影会比《寻梦环游记》更活泼、感动和轻松有趣。 《寻梦环游记》的制作者把想象贯穿在电影的所有细节中，尽管该片有着许多可爱的笑话，故事的真情实感依旧催人泪下。 

    ·《寻梦环游记》不够重视墨西哥的文化传统，人物形象浅薄，故事平凡无奇，不够出彩。  

        ·它就像在剥一颗洋葱，每剥一层，都能看到更新鲜的食材和更让人惊叹的秘密。大聪就好好来为大家剥这颗墨西哥洋葱，看看他每一层到底隐藏了多少悲喜交加。

    ·皮克斯的经典太多，以至于都没办法拿出代表作，因为他的每一部电影都是代表作。

    ·甚至于说，皮克斯这个金字招牌本身就是经典，只要一听到皮克斯有新作品，不用考虑，进电影院就对了。

     或许为了一洗赛3的平庸，皮克斯在感恩节之时，推出了一道墨西哥风味的菜肴，叫《寻梦环游记》，当然，和《飞屋环游记》组不成环游宇宙系列...

    看了动画片，对于完全不了解墨西哥的人来说，瞬间对这个民族和国家也能产生很大的共鸣，这正是皮克斯的魔力，能让民族的变成世界的。

    《寻梦》就像在剥一颗洋葱，每剥一层，都能看到更新鲜的食材和更让人惊叹的秘密。 等到你剥完这颗洋葱，最后你会发现，自己已不知不觉哭成了泪人。  

    《寻梦》首先是一部视觉上让人惊艳的动画作品，在电影特效炸翻天的今天，还能用如此的脑洞创意和丰富的配色来冲击观众，非常难得，心中又一次为皮克斯打电话。更难得的是，这些丰富的彩色建筑，全都是基于墨西哥当地瓜纳华托的一些建筑来设定。 像墨西哥这么热爱色彩的国度，想必一定对生活的热情和心态也是彩色的。

    没错，他们对待的死亡的态度，远比很多国家乐观，墨西哥人认为死了以后只是到了另一个世界，一个甚至比现实世界更美好的亡灵世界，继续生活。

然后在亡灵节这一天，这些逝去的亲人，可以会重新回到人间，和活着的家人团聚。墨西哥这种直面死亡的豁达和勇气，让人难忘。

    因此，动画片里出现的亡灵节传统元素，并不是杂糅四面八方的创意老设计的，而是真实存在于墨西哥亡灵节。

    比如开头的剪纸，就是墨西哥在亡灵节会挂在沿街的彩色风景线。通往另一个世界的道路，会经过一条桥，但这并不是我们熟知的奈何桥，桥头还有个孟婆奶奶。他们的桥是通往亡灵世界的唯一途径，影片也很巧妙用了墨西哥亡灵节的必要元素万寿菊来建造。万寿菊又名臭芙蓉，原产地就是墨西哥，它是亡灵节必不可少的植物，由于它生命力很顽强，因此它的花语象征着健康。另外，面包，蜡烛，照片，骷髅同样是亡灵节必不可少的装饰。影片都一一还原，并把骷颅头的创意，直接描绘为逝去的人的形象，生动反应了现实中亡灵节墨西哥大派对的热闹景象。

    在亡灵世界里，从大的场景设定，到每一个细节上的推敲，都充满了天马行空的想象力。比如亡灵亲友团要出海关进入人间，回来时领到亲人祭祀的物品还要过安检。和大家出国一样一样。另外，亡灵世界中每一个灵魂还有一个类似于灵魂向导的生物，造型奇形怪状。颜色也充满了奇幻之美。类似这样很多细节的创意，影片还有很多处。当然，真要比较的话，同样有着相似概念的影片，那就是2014年的《生命之书》，取材同样是墨西哥的亡灵节，同样来到亡灵世界。虽然两者之间的视觉风格不同，但方向是一致的。甚至连主人公的设定，都有几分相似，《寻梦》的主人公，是做鞋匠之家但有音乐梦想，而《生命之书》的主人公，是斗牛士家族出身也有音乐梦想。

    从这个角度来看，《寻梦》和《生命之书》对观众的视觉撞击和带来的新鲜感，各需所指，萝卜青菜各有所爱。但是为何《寻梦》在观感和评分上都比《生命之书》高一个档次，大概就在于《寻梦》在故事和细节上处理得更细腻，起承转合也更自然。

    家庭和梦想

    皮克斯的动画，永远都是不急不慢，如同我们炖汤，半小时煮出来的汤，和用小火炖一整天老汤出来的口感是完全不同的。《寻梦》就像用小火慢慢调理出来的老汤，色香味从你的舌头到你的胃一直到你的心，一层层渗入，让你不得不佩服皮克斯的功力。《寻梦》除了表面的视觉效果做到极致，在深层的现实和梦想的冲突上，也做了思考和探索。影片小男主米格尔，是出生在一个做鞋的世家，而且这个家族痛恨音乐，然而米格尔却从小热爱音乐，一个是自己的音乐梦想，一个是家族鞋匠的传承，米格尔应该何从何从。之后米格尔穿越到了亡灵世界，其实也是自己寻找音乐梦想寻找自我的过程。他进入亡灵世界之后，需要得到逝去家人的祝福才能回到人间。但米格尔一开始是拒绝的，因为他的曾曾曾奶奶给他下了音乐诅咒。他为了自己的音乐梦想，躲避着家人，躲避着祝福，不顾一切的奔向他的音乐梦想，这个和他的曾曾曾爷爷当初抛弃妻子和女儿，奔向自己的音乐梦想如出一辙。但是经过米格尔在亡灵世界的周遭，他最后要在家人和音乐之间做一次苏菲的选择，他说出了“家人优先”。

    这里并不是单纯的理解为，家人和理想是对立面，而是在你追求梦想的时候，是否忘了也随着时间成长和老去的家人。

    影片中有一幕回忆杀，是coco父亲年轻时弹吉他，唱着“remember me”给coco小女儿听，只为她弹，只为她唱。但之后coco父亲远走高飞，抛妻弃女，在中途想要回去和家人重聚，发现为时已晚。这正是侧面映射了那些忙于自己梦想事业的人，在自己的道路越走越远，忽略了亲人忽略了家庭。

最后回头发现，儿女已长大，亲人已逝去，你应该陪伴他们的时间，已被你全部投入到自己的梦想上，这样的结果，真的是自己想要的吗。

    影片除了提出成年人家庭和梦想之间的权衡，在家长教育和支持孩子梦想兴趣上，也给出了很多讨论和思考。

米格尔的一家不准他碰音乐，他来到亡灵世界之后，曾曾曾奶奶一样不准他碰音乐，导致米格尔宁愿冒着永远回不去的风险，也不想带着这个音乐诅咒回到人间。这放在现实中，和我们现在很多家庭，是多么类似，孩子从小到大的教育和兴趣，都有明确的计划和规定，不准做这个不准做那个。

大聪在这里并不想借此展开教育问题大讨论，但以“大人认为是好的”独裁教育下，真的就是小孩将来喜欢和需要的吗？

    死亡和遗忘

    “remember me”（记得我），这首歌几乎贯穿了整部电影，同时也是整部影片的核心部分。在亡灵世界里，死去的人其实并不寂寞，刚死去的人，在亡灵世界依然能找到之前死去的亲人，然后团聚一起生活。但是，如果没有人在缅怀你，祭祀你，记得你，你渐渐被遗忘，那么你会进入最终的死亡，也就是永远的消失。这是影片真正高明的地方，用遗忘来意味着真正的死亡。从而突出死去和活着的亲人之间的联系。

    米格尔在亡灵世界寻找亲人的时候，殊不知寻寻觅觅中，最亲的人一直在身边。这也暗示了或许我们在这个纷杂吵闹的世界里，真正能依靠的安全港湾，正是一直在暗中支持你前进的家人。

    影片中有一段让人很感动，当coco母亲和coco父亲相遇之时，coco母亲依然无法原谅他的出走，但旁边的家人说出了整部影片的核心：“可以不需要原谅，但不应该被遗忘。” 因为遗忘意味着真正的死亡。也就在这时，他们决定去把coco父亲的照片找回来，重新放到家庭成员里。

    墨西哥的著名作家、诺贝尔文学奖获得者奥克塔维奥•帕斯对死亡的诠释是：“死亡其实是生命的回照。是生的反面，也是生的补充。”是的，人终究有一死，逝去的人存在世界的唯一方式，就是靠着亲人的想念和回忆，一代一代的传承下去。《寻梦》用了一个小男孩的冒险经历，从不相信亡灵节，到最后跪在曾曾曾奶奶面前弹起“remember me”，让曾曾曾奶奶努力想起曾经的亲人，想起了爸爸。而米格尔的心路历程也开始转变，领悟到了家人的重要，是全片最好的升华。

    总而言之，带上你的家人，带上你的爱，进电影院，这样有爱的电影，不多得。

（编辑：尹征）